por Silvana Mejía
Las corrientes artísticas que
nacieron a principios del siglo XX fueron fundamentales para el desarrollo del
arte moderno y contemporáneo; hubo una que especialmente fue la base para las
nuevas formas de expresión.
El dadaísmo fue una corriente
opositora al arte tradicional, no sólo de la pintura o la escultura, también se
opuso a la literatura y a la poesía. Esta corriente sentó las bases para el
arte conceptual, el performance y las instalaciones; formas de expresión
artísticas novedosas para ese tiempo y tan comunes en la actualidad.
Son varios los artistas que
pertenecen a este movimiento, pero entre los más conocidos se encuentran Marcel
Duchamp, Man Ray y Tristán Tzara. Cabe destacar que en esta época las mujeres
comenzaron a tener un rol más activo, no sólo en ámbitos políticos y sociales,
sino también artísticos.
En el movimiento dadaísta surgieron
mujeres con una capacidad creativa admirable en el uso de colores, materiales y
habilidades para dar forma a obras únicas, así como en la expresión sentimental
a través de la poesía, actuaciones y representaciones sobre el rol de la mujer
en la sociedad; las artistas dadaístas crearon obras con un trasfondo sobre la
posición de la mujer en la sociedad y un fuerte deseo de cambio.
A continuación te presentamos algunas de las artistas dadaístas más representativas:
Hannah Höch
Con sus collage y fotomontajes,
Hannah Höch transmite gran inconformidad hacia distintas situaciones de su
época: el gobierno alemán, el rol de la mujer y la creación de ideales de
belleza en los medios de comunicación, es esta crítica hacia la forma de ver la
figura femenina a través de lo que dicen los medios, por lo que ha sido considerada
una de las primeras feministas; en su obra descompone esos ideales de belleza
creando imágenes abstractas y amorfas.
Suzanne Duchamp
Hermana del emblemático Marcel
Duchamp, Suzanne afrontó varios obstáculos para desarrollarse como artista, no
obstante, gracias a su hermano pudo superarlos y obtener el debido
reconocimiento como pintora. Su trabajo es la expresión pura del dadaísmo:
pintura, collage y poesía, están siempre presentes en sus obras, sobre todo en Multiplication brisée et rétablie, su
obra más representativa.
Sophie Taeuber-Arp
Pintura, baile, escultura y diseño de vestuario, son sólo algunas de las
disciplinas que dominaba Sophie Taeuber-Arp, una mujer con grandes habilidades
artísticas y perteneciente a diversas corrientes, Sophie utilizaba la libertad
que le daba el arte para expresar todo lo que su personalidad tímida y
reservada no le permitía. Colores vibrantes, formas geométricas, habilidad de
diseño textil y de interiores, son algunas de las características del trabajo de
una de las artistas más prominentes del siglo XX.
Beatrice Wood
“Mamá Dada” fue el apodo dado a Beatrice Wood en el círculo dadaísta. Ella no
era pintora o escultora, sino ceramista. Muchos pensarían en el oficio de la
cerámica como una forma de crear objetos con el fin de adornar algún espacio,
pero Beatrice Woods lo adopto como su forma de expresión. Combinando la
cerámica y el dibujo, nos transmite su gran humor, ingenio y alegría por la
vida a través de sus piezas.
Emmy Hennings
Fundadora y dueña del Cabaret
Voltaire, centro de reunión de los pertenecientes al círculo dadaísta, Emmy
Hennings fue también esposa del poeta dadaísta Hugo Ball. El Cabaret Voltaire
era donde Emmy presentaba sus poemas, además de ser cantante, bailarina y
performer. La obra de Emmy Hennings nos habla de temas muy controversiales para
la época: el amor libre, la anarquía y el deseo de una revolución social eran
las preocupaciones de Emmy.
Elsa von
Freytag-Loringhoven
Un collage viviente era Elsa von Freytag-Loringhoven. Poeta provocativa,
artista atrevida, Elsa von Freytag-Loringhoven no sólo utilizaba la pintura y
la escultura para expresarse, su herramienta principal era su cuerpo, capaz de
convertir cualquier utensilio en un pieza de ropa o pasear desnuda por las
calles de Greenwich Village. Tuvo un performance en compañía de Man Ray y
Marcel Duchamp, en el cuál ella rasuraba su vello púbico y al finalizar paseaba
desnuda por las calles de Nueva York, en compañía de sus amigos dadaístas.
Mina Loy
Una prominente escritora, capaz de
incomodar a los miembros de la élite y enfurecer a los hombres por medio de sus
letras, Mina Loy fue de las escritoras dadaístas más importantes. Además de ser
escritora y poeta, Mina creaba sus obras utilizando cualquier cosa que
encontrara en los basureros de Nueva York.
Clara Tice
Mujer revolucionaria e icónica, Clara
Tice es llamada “Reina de Greenwich Village”; fue de las primeras en recortar
su cabello, subir el dobladillo de su falda y usó la moda y la ilustración para
exaltar las cualidades de la mujer moderna. Su preocupación por el desarrollo
del individuo fue manifestada de diversas maneras. En sus ilustraciones se
aprecia movimiento y despreocupación, una obra que llama a la libertad.
Toyen
Una vida independiente, sin ataduras
a la familia, la negación del nombre dado por sus padres: Toyen es un ejemplo
de una vida de anarquía. Su verdadero nombre es Marie Cerminova, y su lucha por
la independencia la llevó a expresarse por medio de imágenes eróticas, siendo
éstas la forma más contundente de dar a conocer su opinión y su mensaje.
Juliette Roche
De origen aristócrata, rodeada de
discusiones de política y arte, Juliette Roche perteneció a dos de los
movimientos más importantes en la historia del arte: el cubismo y el dadaísmo.
Juliette en su obra poética y pictórica mostraba a una mujer independiente,
capaz de valerse y expresarse por sí misma. Aprovechaba el cliché a favor de su
obra literaria, conjugándolo con diversas tipografías. Experimentó con poesía
acompañada de diseño.
Florine Stettheimer
Rompiendo con la percepción de los
artistas solitarios, incomprendidos y amargados, Florine Stettheimer retrataba
paisajes y salones llenos de color, crítica sutil y contundente del
comportamiento de las clases privilegiadas en el periodo entre guerras. Florine
Stettheimer además de ser pintora, era una poeta consciente y preocupada por su
entorno, sobre todo en cuestiones como el consumismo y la verdad oculta del
matrimonio.
(CULTURA INQUIETA / 7-1-2017)
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